Barongdansen i Batubulan: vad du kan förvänta dig

Vad du ser på scenen

En Barong-föreställning kombinerar dans, drama och musik. Gamelan-orkestern spelar och Barong gör entré: en lejonliknande väktare täckt av tjock päls och dekorerad med guld och spegelbitar. Wikipedia beskriver hur två lekfulla apor inleder dansen genom att retas med honom. Rangda, demonernas drottning som leder de onda häxorna, sätter sedan sina styrkor mot Barongs sida. I kris-scenen vänder männen dolkarna mot sig själva, och heligt vatten återupplivar dem. Versionerna skiljer sig mellan olika trupper, så betrakta detta som den vanliga formen, inte ett fast manus. Vissa stunder är komiska och publiken skrattar. Förvänta dig en föreställning där berättelsen, kostymerna och musiken talar för sig själva.

Historien bakom

Barong-föreställningar kopplas oftast till berättelsen om Calon Arang, en javanesisk och balinesisk folksaga som utspelar sig i kungariket Kediri under kung Airlangga, där den fruktade änkan Calon Arang är gestalten vars demoniska form är Rangda. Föreställningen i Batubulan som NOW! Bali beskriver berättar en annan historia, Kunti Seraya, där Kuntis son Sadewa räddas av guden Shiva. Källorna är oense om slutet: vissa låter Barong besegra Rangda, medan indonesisk press som beskriver en föreställning i Batubulan säger att kampen aldrig slutar i en tydlig seger. Du behöver inte känna till utgången i förväg: temat i varje version är gott mot ont, och en sammanfattning som delas ut i början berättar vilken historia din trupp framför.

Musiken

Balinesisk dans framförs till gamelan, och UNESCO:s listning av balinesisk dans beskriver rörelser satta till gamelanmusik. En gamelan är en ensemble som huvudsakligen består av slagverk, såsom metallofoner och kendang-trumman som håller takten. Balinesisk gamelan parar ihop instrument som stäms något olika, vilket ger ljudet ett skimrande skimmer. I en Barong-föreställning spelar orkestern genom hela dramat, så musiken berättar stämningen: Barongs komiska scener och Rangdas entré låter mycket olika. UNESCO tillägger att balinesiska dansare oftast lär sig konsten informellt från ung ålder, inom grupper.

Keris-scenen

I kris-scenen representerar manliga dansare Airlanggas soldater. Wikipedia säger att Rangda kastar svart magi över dem och beordrar dem att ta sina egna liv; i trance stöter de dolkar mot sina bröst, och skyddsmagi från Barong och en präst lämnar dem oskadda. Indonesiens turistwebbplats säger att de slåss med kris-dolkar, vänder bladen mot sig själva när Barong dyker upp, faller i trance och återupplivas genom att stänka heligt vatten. Wikipedia kallar segmentet heligt eftersom det involverar trance. Det är historien scenen berättar; hur en scen framför den är nästa fråga, och nästa avsnitt handlar om det.

Är kris-scenen verklig eller iscensatt?

Källorna beskriver den på två sätt. Scenens egen historia säger att dansarna är i trance och skyddade av magi. En fotografanteckning på Wikimedia Commons från en turistscen i Batubulan beskriver dolkscenen där som simulerad, och säger att dansarna i en traditionell framförande skulle vara i trance. Wikipedia noterar också en dödlig olycka med en kris vid en föreställning i Denpasar 2021. Vi kan inte säga hur din scen hanterar det. Vad du kan lita på är ramen: ett dansdrama med rituella rötter, där dolkar är en del av scenen. Om du är osäker, bestäm i förväg var du ska sitta, och kom ihåg att du kan titta bort när du vill.

Språk och att följa handlingen

Dialogen är inte på engelska. NOW! Bali säger att den är helt på balinesiska, och ANTARA rapporterar att föreställningen framförs på Kawi, så publiken är beroende av en sammanfattning. Läs en innan du går: översikten av Calon Arang ovan räcker för att veta vem som är vem. NOW! Bali föreslår också att du kommer tidigt, eftersom du kan se artisterna lägga makeup och kostymerna förberedas backstage. De komiska inslagen fungerar ändå utan översättning, och ANTARA noterar att publiken skrattar åt dem. Behandla sammanfattningen som en karta, inte ett manus: trupperna berättar historien på sitt eget sätt.

Läs nästa: Biljetter till Barongdansen i Ubud: vad du bör boka

Att ta sig dit och tillbaka

Med upphämtningsalternativet hämtar teamet dig och lämnar dig tillbaka, så ange ditt hotellnamn exakt och håll telefonen på. Utan det tar du dig till scenen själv: ge din chaufför namnet på platsen, Seraya Budaya, och adressen som biljettsajterna anger, Jl. Raya Singapadu, Singapadu, Sukawati, Gianyar. Bokningen länkar mötesplatsen i Google Maps. Ordna din väg tillbaka innan föreställningen slutar snarare än efter, och kom ihåg att en sökning på enbart Batubulan kan peka mot andra scener. Kontrollera upphämtningsuppgifterna i din bekräftelse kvällen innan, så att du vet vad du kan förvänta dig när teamet kommer.

Längd och ankomst

Indonesiska rapporter om Batubulan-föreställningar anger cirka en timme för framträdandet. Din bokning omfattar mer än föreställningen: med upphämtning beror totalen på vilket alternativ du väljer, och bokningen visar ett spann på en till fem timmar. Bokningskalendern och din bekräftelse visar starttiden för ditt datum, så kontrollera dem igen dagen innan. Om du valde ingen transfer, avsätt några minuter för att byta din e-voucher mot en biljett med teamet innan du sätter dig. Tidig ankomst låter dig också se förberedelserna som NOW! Bali beskriver på en scen i Batubulan.

Vad du ska ha på dig och ta med

Bokningen ber dig ta med bekväma skor, bekväma kläder och en kamera, och den anger ingen klädkod. Biljettsajter för den här scenen tillägger lätta, luftiga kläder, solskydd och en hatt för varmt väder. Indonesiens turistmyndighet anger täckta axlar och knän som den allmänna regeln på tempelområden. Din scen beskrivs inte som ett tempelområde, så se det som ett säkert val, inte en uttalad regel. Alkohol och droger, nedskräpning och att göra upp eld är inte tillåtet. Ha skor du kan gå i på ojämn mark, eftersom bokningen ber om bekväma sådana.

Barn, tillgänglighet och foton

Bokningen säger att föreställningen inte passar för bebisar under ett år och beskriver den som lämpad för familjer. Kris-scenen visar dolkar och en trance, så bedöm utifrån ditt barn; biljettsajter föreslår att man förklarar historien i förväg. Bokningen anger inga tillgänglighetsuppgifter, så fråga arrangören via GetYourGuide innan du bokar om någon använder rullstol eller har svårt för trappsteg. En kamera finns på listan över vad du ska ta med, och en biljettsajt nämner foton med dansarna efter föreställningen. Fråga teamet om blixt vid ankomst, och håll telefonen på ljudlöst så att musiken och dialogen hörs.

Vem detta inte är för

Om du vill se en ceremoni som hålls för dess egen gemenskap är detta en föreställning för besökare. Om du behöver få historien förklarad på engelska medan den händer, är den inte det: dialogen är inte på engelska. Om scener där män riktar dolkar mot sig själva skulle uppröra dig eller dina barn, hoppa över kris-scenen eller föreställningen. Och om det du är ute efter är en elddans med en sjungande kör är det Kecak, en annan föreställning utan gamelan. Och om du bara har kort tid i Ubud är den här föreställningen ett framträdande på omkring en timme, så väg den mot allt annat du vill se.

Läs nästa: Biljetter till Barongdansen i Ubud: vad du bör boka