Barong-dans Batubulan: wat u kunt verwachten

Wat u op het podium ziet

Een Barong-voorstelling combineert dans, drama en muziek. De gamelan speelt en de Barong komt op: een leeuwachtige beschermer bedekt met dikke vacht en versierd met goud en spiegeltjes. Wikipedia beschrijft hoe twee speelse apen de dans openen door hem te plagen. Rangda, de demonenkoningin die de kwade heksen aanvoert, keert vervolgens haar krachten tegen de kant van de Barong. In de kris-scène richten mannen dolken op zichzelf, en heilig water brengt hen terug. Versies verschillen per gezelschap, dus beschouw dit als de gebruikelijke vorm, niet als een vast script. Sommige momenten zijn komisch en het publiek lacht. Verwacht een voorstelling waarin het verhaal, de kostuums en de muziek allemaal het woord doen.

Het verhaal erachter

Barong-voorstellingen zijn meestal verbonden met het verhaal van Calon Arang, een Javaans en Balinees volksverhaal dat zich afspeelt in het koninkrijk Kediri onder koning Airlangga, waar de gevreesde weduwe Calon Arang de figuur is wier demonische vorm Rangda is. De voorstelling in Batubulan die NOW! Bali beschrijft, vertelt een ander verhaal, Kunti Seraya, waarin Kunti's zoon Sadewa wordt gered door Heer Shiva. Bronnen verschillen van mening over de afloop: sommige laten de Barong Rangda verslaan, terwijl de Indonesische pers die een Batubulan-voorstelling beschrijft, zegt dat het gevecht nooit eindigt in een duidelijke overwinning. U hoeft de uitkomst niet vooraf te kennen: het thema is in elke versie goed tegen kwaad, en een synopsis die aan het begin wordt uitgedeeld, vertelt u welk verhaal uw gezelschap vertelt.

De muziek

Balinese dans wordt op gamelan uitgevoerd, en UNESCO's vermelding van Balinese dans beschrijft beweging op gamelanmuziek. Een gamelan is een ensemble dat hoofdzakelijk uit percussie bestaat, zoals metallofonen en de kendang-trommel die de maat aangeeft. Bij Balinese gamelan zijn instrumenten iets verschillend gestemd, wat het geluid een glans geeft. In een Barong-voorstelling speelt het orkest door het hele drama heen, zodat de muziek de sfeer aangeeft: de komische scènes van de Barong en de entree van Rangda klinken heel verschillend. UNESCO voegt toe dat Balinese dansers de kunst meestal informeel van jongs af aan leren, binnen groepen.

De kris-scène

In de kris-scène stellen mannelijke dansers de soldaten van Airlangga voor. Wikipedia zegt dat Rangda zwarte magie op hen werpt en hun beveelt zich van het leven te beroven; in trance steken ze zichzelf in de borst, en beschermende magie van de Barong en een priester laat hen ongedeerd. De Indonesische toerismesite zegt dat ze met kris-dolken vechten, de lemmeten op zichzelf richten wanneer de Barong verschijnt, in trance raken en weer tot leven worden gebracht door heilig water te sprenkelen. Wikipedia noemt het segment heilig omdat het trance omvat. Dat is het verhaal dat de scène vertelt; hoe een podium het uitvoert, is de volgende vraag, en de volgende sectie behandelt die.

Is de kris-scène echt of in scène gezet?

Bronnen belichten het op twee manieren. Het verhaal van de scène zelf zegt dat de dansers in trance zijn en door magie beschermd worden. Een fotografennotitie op Wikimedia Commons van een Batubulan-toeristenpodium beschrijft het steken daar als gesimuleerd, en zegt dat in een traditionele opvoering de dansers in trance zouden zijn. Wikipedia vermeldt ook een dodelijk ongeval met een kris tijdens een voorstelling in 2021 in Denpasar. Wij kunnen u niet vertellen hoe uw podium ermee omgaat. Waar u op kunt vertrouwen is het kader: een dansdrama met rituele wortels, waarin dolken deel uitmaken van de scène. Als u twijfelt, bepaal dan vooraf waar u gaat zitten, en onthoud dat u weg kunt kijken wanneer u maar wilt.

Taal en de verhaallijn volgen

De dialoog is niet in het Engels. NOW! Bali zegt dat alles in het Balinees is, en ANTARA meldt dat de voorstelling in het Kawi wordt opgevoerd, dus het publiek is afhankelijk van een synopsis. Lees er een voordat je gaat: de bovenstaande samenvatting van Calon Arang is voldoende om te weten wie wie is. NOW! Bali raadt ook aan om vroeg te komen, want je kunt zien hoe artiesten hun make-up aanbrengen en de kostuums backstage klaar worden gemaakt. De komische momenten komen ook zonder vertaling aan, en ANTARA merkt op dat het publiek erom lacht. Beschouw de synopsis als een kaart, niet als een script: gezelschappen vertellen het verhaal op hun eigen manier.

Lees verder: Barong-dans Ubud tickets: wat je moet boeken

Er naartoe en terug

Met de ophaaloptie haalt het team je op en brengt de drop-off je terug, dus vul je hotelnaam exact in en houd je telefoon aan. Zonder die optie reis je zelf naar het podium: geef je chauffeur de naam van de locatie, Seraya Budaya, en het adres dat ticketsites vermelden, Jl. Raya Singapadu, Singapadu, Sukawati, Gianyar. De boeking koppelt het ontmoetingspunt in Google Maps. Regel je terugreis voordat de voorstelling eindigt in plaats van daarna, en onthoud dat een zoekopdracht naar alleen Batubulan naar andere podia kan verwijzen. Controleer de ophaalgegevens in je bevestiging de avond ervoor, zodat je weet wat je kunt verwachten wanneer het team arriveert.

Duur en aankomst

Indonesische berichten over voorstellingen in Batubulan geven ongeveer een uur voor de uitvoering. Je boeking dekt meer dan de voorstelling: met ophalen hangt de totale duur af van de optie die je kiest, en de boeking toont een bereik van één tot vijf uur. De boekingskalender en je bevestiging tonen de starttijd voor jouw datum, dus controleer ze de dag ervoor nog eens. Als je geen transfer hebt gekozen, reken dan een paar minuten om je e-voucher om te wisselen voor een ticket bij het team voordat je plaatsneemt. Vroeg aankomen laat je ook de voorbereidingen zien die NOW! Bali bij een podium in Batubulan beschrijft.

Wat je moet dragen en meenemen

Bij de boeking wordt gevraagd om comfortabele schoenen, comfortabele kleding en een camera mee te nemen, en er is geen dresscode. Ticketsites voor dit podium voegen lichte, ademende kleding, zonnebrandcrème en een hoed voor warm weer toe. De Indonesische toerismeboard noemt bedekte schouders en knieën als algemene regel op tempelterreinen. Jouw podium wordt niet als tempelterrein beschreven, dus beschouw dat als een veilige keuze, niet als een vastgestelde regel. Alcohol en drugs, afval achterlaten en vuur maken zijn niet toegestaan. Draag schoenen waarin je op oneffen terrein kunt lopen, want bij de boeking wordt om comfortabele schoenen gevraagd.

Kinderen, toegankelijkheid en foto's

Bij de boeking staat dat de voorstelling niet geschikt is voor baby's onder één jaar en wordt deze als geschikt voor gezinnen beschreven. De kris-scène toont dolken en een trance, dus beoordeel het zelf met je kind; ticketsites raden aan het verhaal vooraf uit te leggen. De boeking vermeldt geen toegankelijkheidsdetails, dus vraag het via GetYourGuide aan de aanbieder voordat je boekt als iemand een rolstoel gebruikt of moeite heeft met trappen. Een camera staat op de mee te nemen lijst, en één ticketsite noemt foto's met de dansers na de voorstelling. Vraag het team bij aankomst naar flits, en houd je telefoon op stil zodat de muziek en de dialoog te horen zijn.

Voor wie dit niet is

Als je een ceremonie wilt bijwonen die voor de eigen gemeenschap wordt gehouden, dan is dit een voorstelling voor bezoekers. Als je wilt dat het verhaal in het Engels wordt uitgelegd terwijl het gebeurt, dan is dat niet zo: de dialoog is niet in het Engels. Als scènes waarin mannen dolken op zichzelf richten jou of je kinderen van streek zouden maken, sla dan de kris-scène of de voorstelling over. En als je op zoek bent naar een vuurdans door een zingend koor, dan is dat Kecak, een andere voorstelling zonder gamelan. En als je maar kort in Ubud bent, is dit één voorstelling van ongeveer een uur, dus weeg die af tegen alles wat je nog meer wilt zien.

Lees verder: Barong-dans Ubud tickets: wat je moet boeken